香港巴士频道正在播放《继续跳舞》的宣传版，刘德华、许志安都跑出来客串说客，故事极简单，一群热爱舞蹈的年轻人经过了重重磨炼，仍不为舞蹈节评委会接纳，于是在文化中心的广场上自搭舞台，自己跳舞。

　 窗外，一片霓虹尽头，故事里的那些孩子已经消失了。眼前闪过2002年圣诞时在兰桂坊QUEENS吧，看着一群孩子围着圈飙舞，灯光流离，舞动的身体外是恣肆坦白的青春。

　 回到北京的第一件事，就是把《Billy Elliot》翻出来认真温习一遍。

　 北英格兰，煤矿小镇，暴躁的父亲和哥哥，11岁的男孩比利·艾利奥特在成长期遭遇1984年的英国大罢工，他手里的15便士是父亲千方百计省下来的拳击课学费，比利每周拿着它去偷学舞蹈。

　 冬日夜晚，父亲终于发现他的秘密，怒气冲冲，眼看拳头就要迎面打来。比利跳起舞来，没有音乐、不管明天、也许是这辈子最后一次跳舞了，他瞪着眼睛看着父亲，尽情放纵自己的脚步。

　 父亲掉头而走，走到舞蹈老师家里，对老师说：谢谢你做的一切，我会为他负责。

　 我不懂舞蹈，但看得懂比利充满力量的踢踏腾跃，朝气横溢的跳动扭转，有生命的身体才能跳出有声音的舞蹈。他用身体语言说服了困在罢工潮中的父亲支持自己的舞蹈之梦，继而又征服了伦敦学院派的教授们。

　 一直很羡慕舞蹈演员可以用身体来说话，远在多伦多的舞蹈治疗师打来电话说：舞蹈治疗中每一个人都可以用身体来说话啊……

　 她笑着回忆：“因为小时候妈妈觉得我不好看，所以不喜欢我，因为她觉得我不好看，所以我去学了舞蹈，因为我觉得她不喜欢我，所以去学了心理学。”

　 童年的伤心不过总结今天的三个“因为”“所以”，漫长的成长却远不止一部电影就可以说清的。

　 “现在做舞蹈治疗，才知道美有很多种存在，只要你相信自己的身体，愿意放心地把真实的自己交还给身体，你的身体就能在舞蹈中完全地美丽地表达出来。”

　 我相信比利是自我身体的绝对信任者，影片结束时，他像一支利箭腾空而起，缀满羽毛的双腿弹出，昂扬舒展完成一次飞跃。

　 做真正的自己，即使最初的舞蹈不优美，没有章法———比利也为我们做了一个很好的范例，不是吗？

　 我想，舞蹈治疗的灵魂也就在此吧。

　 1941年，玛丽安·奇思创立了舞蹈治疗这一艺术治疗形式时，想必并没有开掘心理学舞蹈流派的野心。只是真实感受到了身体旋转、脚步轻徊之后，心底的秘密从身体的舞动中缓慢释放。

　 电影中的舞蹈空间总是属于精力旺盛的孩子，他们的幻想和现实渴望可直接从舞蹈中表演出来，但换了成年人，也许就多了数重面具，舞蹈也不那么直接、真实了，但他们仍要努力为之，于是有日本电影名曰《 SHOULD WE DANCE》。

　 “舞蹈治疗也从美国、欧洲，向中南美洲和亚洲发展，古巴设立了政府专门的舞蹈疗法基金，墨西哥从1997年开始实验舞蹈疗法对城市压力征候群的治疗。伴随着音乐声，病人在一种近乎潜意识状态下，用肢体语言宣泄自己的感情和内心冲突，从而达到缓解心理压力的目的。墨西哥政府社会保障研究院目前已经完成了对600名压力症患者的舞蹈疗法实验，其中85％的患者恢复了正常的心理状态。”

　 打开《联合早报》的电子报版面，又看到这条信息，顺便摘录于此。突然想起《Billy Elliot》的中文译名有二《舞动人生》，或《跳出我天地》，这两个名称都应是舞蹈治疗的梦想吧。